賴九岑
NT$ 1000
2013.11
30 x 30 cm|66頁
NT$ 1000
2013.11
30 x 30 cm|66頁
自2003年獲得臺北獎首獎後,賴九岑便為台灣當代藝術迎來一波壓克力顏料的豔色浪潮,隨後,其作品更屢獲亞洲各國展覽邀請,以個人標誌性的繪畫媒材處理與現世幽默嘲諷的視覺景象,成為台灣當代藝術中,不可忽視的冉冉新星之一。
初見賴九岑作品,總不免驚豔其對於媒材的敏銳運用,透過工業性的個人技法,刻意地消去畫面的繪畫筆觸,使之光滑無痕,如同印刷般均勻平整。卻不若一般壓克力作品輕薄,而呈現一種「平整冷感又厚實豐富的物質性變化」,具強烈當代性格。賴九岑以平塗層次不斷堆疊,再透過打磨讓底下不同色層露出,可看出顏料層層相疊的脈絡與無數的細緻變化,層次更為豐富。產生的視覺效果不乏老玩具塗裝才有的復古趣味,關注的是暗藏其中的繪畫性。除了多層次的設色工序,新作的畫布邊緣,也出現了如飾帶般的顏料堆積,這些都是賴九岑在製作過程中,把多餘顏料隨手塗抹在邊緣的結果。
這些作品多半取樣自生活中與物件的相遇、收集及累積。賴九岑對於這些圖像,並非只是將具體的形象重新複製,而是把多件不甚相關的物件重新組合,以呈現藝術家個人的敘事邏輯與世界觀。此次個展,不同於先前肖像式構圖,將進一步將物件連串起故事情節。在看似荒謬、錯置或者比例變形的圖像組合中,投射出另一個超現實卻又與現世相連呼應的個人宇宙。
初見賴九岑作品,總不免驚豔其對於媒材的敏銳運用,透過工業性的個人技法,刻意地消去畫面的繪畫筆觸,使之光滑無痕,如同印刷般均勻平整。卻不若一般壓克力作品輕薄,而呈現一種「平整冷感又厚實豐富的物質性變化」,具強烈當代性格。賴九岑以平塗層次不斷堆疊,再透過打磨讓底下不同色層露出,可看出顏料層層相疊的脈絡與無數的細緻變化,層次更為豐富。產生的視覺效果不乏老玩具塗裝才有的復古趣味,關注的是暗藏其中的繪畫性。除了多層次的設色工序,新作的畫布邊緣,也出現了如飾帶般的顏料堆積,這些都是賴九岑在製作過程中,把多餘顏料隨手塗抹在邊緣的結果。
這些作品多半取樣自生活中與物件的相遇、收集及累積。賴九岑對於這些圖像,並非只是將具體的形象重新複製,而是把多件不甚相關的物件重新組合,以呈現藝術家個人的敘事邏輯與世界觀。此次個展,不同於先前肖像式構圖,將進一步將物件連串起故事情節。在看似荒謬、錯置或者比例變形的圖像組合中,投射出另一個超現實卻又與現世相連呼應的個人宇宙。